görmeye değer

nehir kenarındaki heykeller

nehir kenarındaki heykeller

"Nehir kenarındaki heykeller"

TEMSİLCİDEN İLETİŞİME

dr'dan Gabrielle Lohberg

20. yüzyıla kadar, açık hava sanatı bir anıt işlevi gördü, parklarda ve kentsel alanlarda samimi bir dekor olarak yerleştirildi ya da binaların ve meydanların önemi ve adanmışlığı hakkında programlı bir şekilde yorum yaptı. Her şeyden önce, kaideler ve atlar üzerindeki kahramanlar, hem resmi olarak hem de anıt olarak önemleri nedeniyle hayran kalması gereken ancak katılmaması gereken halktan güvenli bir mesafe tuttu. En geç 1960'lardan itibaren bir paradigma kayması yaşanmıştır. Bugüne kadar, kamusal alandaki heykeller genellikle "korunmasız sanattır, daha iyi ya da daha kötüsü için istemsiz izleyicilerine maruz bırakılır ve kurumsal koruma olmadan" (Stella Rollig, müşteri hizmetleri ve iş danışmanlığı, "Zur Sache Kunst am Bau - Ein Handbuch, ed. Markus Wailand, Vitus H. Weg, Viyana 1998, s.96). İletişimden çok temsil ile tanımlanır.

Konz belediyesinde 3. heykel sempozyumunun planlanmasından heykel parkurunun geliştirilmesine kadar, arabuluculuk tüm projeye bir tema gibi çeşitlilikle eşlik ediyor. Topluluklarda vatandaşlar, belediye başkanları, mülk sahipleri, belediye yetkilileri ve sanatçılarla ilk sohbetler ve tartışmalarla başladı. Sanatsal müdahale süreciyle ilgili olarak ilgili yerin seçimi tüm katılımcılar için çok önemliydi. Sanatsal olarak tepki gösterebilecekleri ve mekan olarak yeniden tanımlayabilecekleri yerleri seçtiler. Açık havada çalışmak, bir mekânı kendine mal etme sürecine, sürekli olarak yoldan geçenler, izleyenler, yorum yapanlar ve soru soranlar eşlik ediyor. Bu şekilde sanatsal dolayım, kamusal alanını söylemin dışına açar. Birkaç hafta için planlanan yerel karşılaşmalar, kalıcı sosyal ve sanatsal işaretler haline geliyor. Sempozyumun amacı, manzaradaki durumları kendi özellikleriyle yakalamak, bir heykel aracılığıyla mekansal bir kavramı sanatsal olarak işlemek ve izleyicinin ilgisini çekmekti. Organizatörler ve katılan sanatçılar bunu çok farklı şekillerde başardılar, ancak her açıdan başarılı oldular. Sanatçılar seçilirken önceki sempozyumlarda olduğu gibi sadece taş heykeltıraşlar değil, tasarımlarında metali tercih eden sanatçılar da dikkate alındı.

çalışmaları Sigrún Ólafsdóttir ve Werner Bitzigeio gerçekleşmelerinde bundan daha farklı olamaz. İkincisi, tasarımda, dikdörtgenleri küresel bir şekil - "dairenin karesi" - oluşturmak için bir araya getirilen ve etkilerinde mağazada perspektif sürprizleri olan tutarlı bir geometrik matris izler. İzlandalı sanatçı, dikeyde özgürce gelişen manzaraya hafif, çok biçimli alevli bir hareket katıyor. Her iki sanatsal yaklaşımın ortak noktası, heykellerin uzaydaki çizimler gibi görünmesini sağlayan çelik malzemedeki doğrusal tasarımdır.

Heykeltıraşlar çok farklı manzaraları ve durumları tercih ettiler. Maria Claudia Farina , Jürgen Waxweiler ve Eileen MacDonagh izleyicinin heykelleriyle manzaraya bakmasını sağlar. Kavramlarında görme, tanıma ve anlama motiflerini içerirler. Dağ yamaçlarında veya tepelerinde yaptığı çalışmalar sadece geniş bir görüş açısı sağlamakla kalmıyor, aynı zamanda uzaktan da görülebiliyor. John Michler , Birgit Knappe ve özellikle Thomas Bağlantısı heykelsi yerlerinin peyzaja gömüldüğü yerleri seçtiler. Taş blokların yatay hizalanmasıyla, vadilerin ve kontur çizgilerinin seyrinin resmi bir yaklaşımını vurgularlar. Çalışmalarıyla kişisel ve toplumsal anlamda yeniden tanımladıkları yeni gerçeklikler yaratırlar. Dorsten Diekmann ve Ton Kale heykellerinin dikey konumlandırmasıyla kendilerini genişleyen manzaradan bilinçli olarak ayırıyorlar. Ancak ünlem işareti gibi görünen bu peyzaj işaretleri bile iç çizimlerinde ve konturlarında doğadaki hareketlere, bitki örtüsüne ve oluşumlara atıfta bulunur ve yabancı cisimler olarak görünmezler.

Tüm eserler, peyzajdaki büyük boyutlar aracılığıyla kendilerini güvenle ortaya koymanın ve aynı zamanda kendilerini bütünleştirmenin doğasında var olan bir gerilime sahiptir. Heykelleri merakla algılarken, manzaraya dair bilinmeyen içgörülerin eşsiz bir simbiyozu ortaya çıkar, değişen atmosferde ve zamansal boyutta etkileyici heykellerin deneyimi - mevsimler veya günün saatleri ve kendi zaman anlayışınız olsun. Işık, gölge ve havanın özenle işlenmiş yüzeyler üzerindeki görünür etkisi, sıkı tasarım, heykellerin uzayda gelişimi ve büyüleyici mekanlar, tüm eserlere olağanüstü bir varlık kazandırıyor.


Sanatçılar ve eserleri

1
YANLIŞ

Thomas Link tarafından "Köprü"

Johannes Michler tarafından "Dalga ve Katlama"

Eileen MacDonagh tarafından "Nöbetçi"

Birgit Knappe'den "Dinlenme"

Maria Claudia Farina tarafından "Passagio Animato"

Sigrún Ólafsdóttir'den "Ateş Sıçrayışı"

Ton Kalle tarafından "Amsterdam'dan Tulp"

Jürgen Waxweiler tarafından "Meteor"

Werner Bitzigeio tarafından "Sessizlik"

Dorsten Diekmann tarafından "Hoher Dreher Sandstein"


İndirilenler